Videogiochi e Console: Videogiochi 10 di 25

martedì 30 giugno 2009

Videogiochi 10 di 25

Storia dei Videogiochi Parte 10 di 25

I videogiochi avevano immagini e suoni sempre più simili al cinema e iniziavano finalmente a guadagnarsi il rispetto di Hollywood che meritavano, e stanno diventando sempre più di tendenza, con trame intricate, personaggi complessi e una grafica realistica, ma a differenza di Hollywood, un'aspetto realistico dei videogiochi presenta dei limiti. All'alba del ventunesimo secolo, i giorni in cui si giocava con un'omino con dei grossi baffi, sono finiti, le nuove console come la Sony Playstation, hanno rivoluzionato l'industria.

La dettagliata grafica ad altà fedeltà a permesso ai giocatori di diventare veri eroi dello sport, a prescindere dalle capicità fisiche del giocatore, che poteva virtualmente essere bravo in qualsiasi sport. Per far muovere i personaggi dei videogiochi come i veri atleti, i creatori dei giochi hanno usato il Motion Capture, una tecnica presa in prestito da Hollywood, tuttavia nel cercare di creare una grafica più realistica nei videogiochi, gli eroi sportivi hanno iniziato ad apparire più morti che vivi, in quella che i tecnici hanno soprannominato, "la sinistra valle", un termine per descrivere la reazione di repulsione che ha un essere umano verso l'aspetto quasi umano e inquietante di un robot.

Senza emozione, anche i personaggi dall'aspetto più realistico, non potrebbero offrire al giocatore un'autentica esperienza umana. Fino ad allora probabilmente il rendering non avverrà sullo schermo, potrà avvenire nell'immaginazione del giocatore come accadeva con le prima grafiche a bassa risoluzione, o nei videogiochi d'avventura basati sui testi, ma che un gioco faccia piagere un giocatore oppure no, i videogiochi sono comunque un mezzo potente, dopotutto in quale altro posto premento un pulsante, si può diventare un'eroe?